Tonalidad y atonalidad: ¿Qué son y cómo diferenciarlas?

Cuando se habla de música, es común escuchar términos como tonalidad y atonalidad, pero ¿qué significan realmente? En este artículo vamos a explorar estos conceptos y cómo diferenciarlos.

¿Qué es la tonalidad?

La tonalidad se refiere a una organización de sonidos basada en una nota principal, llamada tónica. Esta nota es la que le da nombre a la tonalidad y a partir de ella se establecen las relaciones armónicas entre los demás sonidos.

En la música occidental, la tonalidad se ha utilizado como sistema de organización desde el siglo XVII hasta el siglo XX. En este sistema, las escalas se dividen en mayores y menores, y cada una tiene su propia tónica y acordes característicos.

Por ejemplo, la tonalidad de Do mayor tiene como tónica la nota Do y se caracteriza por tener acordes como Do, Fa y Sol. Mientras que la tonalidad de La menor tiene como tónica la nota La y se caracteriza por tener acordes como La menor, Re menor y Mi mayor.

¿Qué es la atonalidad?

La atonalidad, por otro lado, se refiere a una organización de sonidos que no se basa en una nota principal. Es decir, no hay una tónica que sirva como centro armónico y los sonidos están dispuestos de manera más libre.

Este sistema surgió a principios del siglo XX como una reacción al sistema tonal tradicional. Los compositores empezaron a experimentar con nuevos sonidos y armonías, liberándose de las reglas armónicas y melódicas que habían dominado la música durante siglos.

En la música atonal, los acordes no tienen una función tonal definida y los intervalos entre los sonidos pueden ser más disonantes y menos predecibles.

¿Cómo diferenciar la tonalidad de la atonalidad?

La principal diferencia entre la tonalidad y la atonalidad es la presencia o ausencia de una tónica. En la tonalidad, siempre hay una nota principal que sirve como centro armónico y que se repite a lo largo de la pieza. Mientras que en la atonalidad, no hay una nota que se repita constantemente y los acordes no tienen una función tonal definida.

Otra forma de distinguir la tonalidad de la atonalidad es escuchando la melodía. En la música tonal, la melodía suele estar compuesta de frases que se resuelven en la tónica, creando una sensación de reposo y conclusión. En cambio, en la música atonal, la melodía puede ser más angular y disonante, sin una clara resolución en un punto específico.

¿Cuál es la importancia de la tonalidad y la atonalidad?

La tonalidad y la atonalidad son importantes en la música porque son sistemas de organización que permiten a los compositores crear obras coherentes y expresivas. La tonalidad ha sido el sistema predominante en la música occidental durante siglos y ha dado lugar a algunas de las obras más famosas de la historia de la música.

Por otro lado, la atonalidad ha sido una herramienta importante para los compositores que buscan explorar nuevos sonidos y expresiones. Ha permitido la creación de obras más libres y experimentales, y ha influido en otros géneros como el jazz y la música contemporánea.

Conclusión

La tonalidad y la atonalidad son sistemas de organización de sonidos que se utilizan en la música. La tonalidad se basa en una nota principal, llamada tónica, y ha sido el sistema predominante en la música occidental durante siglos. Mientras que la atonalidad se refiere a una organización de sonidos que no se basa en una nota principal y ha sido una herramienta importante para los compositores que buscan explorar nuevos sonidos y expresiones.

Preguntas frecuentes

¿Todas las músicas tienen que ser tonales o atonales?

No, la música puede utilizar otros sistemas de organización de sonidos diferentes a la tonalidad y la atonalidad. Por ejemplo, la música india utiliza escalas modales y la música africana se basa en patrones rítmicos complejos.

¿La música moderna siempre es atonal?

No, aunque la música moderna suele ser más experimental y buscar nuevas formas de expresión, no todas las obras modernas son atonales. Muchos compositores modernos han utilizado la tonalidad de manera innovadora para crear obras originales y expresivas.

¿La música atonal es más difícil de escuchar que la música tonal?

Depende del oyente y de su experiencia musical. Para algunos oyentes, la música atonal puede ser más difícil de escuchar debido a su falta de una tónica clara y a la presencia de sonidos más disonantes. Sin embargo, para otros oyentes, la música atonal puede ser más interesante y emocionante debido a su novedad y complejidad.

¿La música tonal es más limitada que la música atonal?

No necesariamente. Aunque la tonalidad sigue un sistema armónico y melódico específico, eso no significa que sea limitada en términos de expresión. Muchos compositores han utilizado la tonalidad de manera innovadora para crear obras originales y emocionantes.

¿La música atonal es siempre experimental y difícil de entender?

No necesariamente. Aunque la música atonal suele ser más experimental y buscar nuevas formas de expresión, eso no significa que sea siempre difícil de entender. Al igual que con cualquier otro tipo de música, la comprensión de la música atonal puede depender de la familiaridad del oyente con el género y la experiencia musical en general.